2011年一共看了34部电影，比2010年的39部电影略有下降，不改chickflick的死忠饭的本性，不过有持续支持国片，一共看了九部国片，其中包括了合拍片。

2011年度清单

从图表来看，和2010年一样，2月和7月是比较得闲的月份，去年因为感恩节四天假期宅在家里，因此11月份的观影数目有所上升，12月则因为地陪责任重大，观影数目急跌。

在内容方面，好莱坞的无脑浪漫爱情片还是占主导地位，我幼小的心灵还是需要俊男美女配来安慰的，就好像吃甜点就算都是没营养的，但是那一口过瘾很重要。把香港大陆的合拍片还是算作港片的话，去年看的港片不算少，目前最期待的则是许鞍华导演的《桃姐》早日上映。日本电影则看得很少，求推荐。

以下是我的乱评奖项，有几个奖项竞争激烈，差点出现双蛋黄的现象XD：

超难选年度最爱影片（不分先后）: 《让子弹飞》（剧情完胜），《Bridesmaids》（励志喜剧），这两部片我都是可以再看N遍的。

年度最佳电影歌曲: 《不再让你孤单》，不管是陈医生的版本还是陈升的版本，都很好听。这部电影是这首歌曲的最佳诠释；而没有这首歌曲，这部电影只有酸味没有后味和古早味。

年度最浪费资源影片：这个奖项竞争激烈，汤姆汉克斯X茱莉亚罗伯茨的《Larry Crown》PK杜琪峰导演的《单身男女》，最后《单身男女》杜琪峰X古天乐X吴彦祖的阵容以3:2获胜。等杜琪峰再出手拍爱情片等了很久，结果是一锅半生不熟的老汤再煮一煮，还是食之无味。

年度最残念影片：《One Day》，看过电影的同学都懂的。

年度最名不副实奖：《失恋33天》，国产片能够在票房和商业运作上这么成功当然是一件好事，只是这部片的内容除了斗嘴实在没什么，受到了那么多的好评，怀着看小清新片的心态去看的，结果很是失落。而且，我始终认为，说王小贱是直的，是掰出来的。。。

奥斯卡季马上就要来临了，准备好好补课，把去年错过的好片子一一补起来。Arclight或者AMC都会办奥斯卡最佳影片通票的，感兴趣的同学一起去啊~

最后挑了这本似乎不是很有名的《布谷鸟的蛋是谁的》，因为介绍说这是主打亲情和良心的侦探小说，我想看多了东野圭吾的黑色世界，那就换换口味吧。结果证明…..推理小说还是要黑暗啊！或者是，作为阴暗的天蝎座，这种刻意温情的作品不适合我。

故事的背景是体育界的基因研究，相传F型基因组合的人可能特别适合体育竞技活动，负责体育研究的柚木先生就是要例证这一研究，他的研究对象就是充满潜力的滑雪女选手绯田凤美，她正好是难得的F型，而她的父亲正是前奥运国手父亲绯田宏昌，凤美是否从他的父亲那里遗传了基因才会有这样好的天赋？但是父亲绯田却极力反对该研究，表面上是因为反对天赋论坚持后天培训的说法，更深的原因是，他其实根本不是凤美的父亲，这是他埋藏多年的秘密。故事第一章就铺下了全篇的悬念：凤美是谁的孩子？

接下来，凤美就收到了莫名的威胁信，同时一个叫上条的男人出现在绯田的面前，拿着血手印带着一个离奇的A女子的故事，想要印证绯田凤美是不是和这个A女子有着某种莫名的联系。离开后，上条又去拜访了凤美训练的地方，并一起乘坐巴士回札幌，而就在这部巴士上，上条再也没有醒过来，凤美因为忘记拿了手机而逃过一劫。全篇的第二悬念：上条之死，是意外还是谋杀。

故事的局中局布的还是很好的，由身世之谜牵出神秘访客之死，故事中出场的每个主要人物都与案情多少有点关联。日式推理的传统就是不止于细节推理，往往还担负着反思社会和道德批判，这部作品就是在探讨当今体育培训急功近利的一面和过分商业化这一点。

不过我显然是被《告白》这样的作品惯坏了，在我看来，从推理角度来讲，本篇不够过瘾，人物的独白过于单一，从头到尾都是绯田先生受良心的谴责，一直在纠结要不要告诉凤美她的身世。而全篇最弱的部分就是最关键的杀人动机这一点，实在有点太简单化。这种围绕着身世之谜的推理悬念，与其说是温情牌不如说有点温吞水。以《白夜行》作为标准来看的话，这本书我大概只能给3。5颗星，难得有推理小说我不是一口气读完的。

大家来推荐一下，下一本东野圭吾我应该要读哪一本呢？

《大奥》系列一拍再拍，从来都是后宫佳丽三千人看得人眼花缭乱，最后就失去兴致没有追了。想不到有了这一部史无前例的男女逆转篇。从WIKI上面读来，还是根据畅销少女漫画作家吉永史的作品，讲述的也是江户时代，只是男女比例大为失调，男性成了生育工具而掌权的将军也是一名女性，于是大奥变成了三千男色。这个剧情是有勾起我的好奇心，但真正看还是因为这部戏的演员阵容非常强大：有二宫同学，气场很强大的柴崎辛还有瘦的一塌糊涂的玉木宏。二宫扮演的水野就是因为家境贫寒而进入大奥，不惜与青梅竹马的阿信分手（日剧里是不是叫阿信的都是好姑娘），然而即使得到了将军的临幸还是要被处死，再也见不到阿信了。

看完以后要说失望倒也没有，毕竟大奥里的勾心斗角换成了一群男人也还是一样心狠手辣不输女性版，只是心理上还是不能接受这样的剧情。看到二宫弄了一个武士头开始我就觉得穿越了，恶搞了，始终没办法入戏了（当然片头开始的时候二宫的床上戏部分已经雷到我了）。整部戏就是完全为了腐女而拍的，据说导演是一眼就相中了柴崎幸来扮演将军，可是我怎么看都觉得这个水野的角色性格完全就是为二宫这个小受设计的。柴崎辛的御姐气质非常的强大因此扮演女将军的角色是整部戏里面最有说服力的，而前文提到的玉木宏演的也不错，但是从千秋王子的崇高地位跌落到腹黑的官僚玩伴，还是不能接受啊。

想要保持对二宫同学美好纯情印象的同学，我觉得还是不要看这部片了，现在我急需他来演一个正常的爱情日剧来洗刷我心头的阴影；乐于恶搞的同学，请尽情地在这部戏里找恶搞点好了，反正本来一个单纯的青梅竹马的故事就是被弄成了各种莫名其妙虐。

伊坂辛太郎的这部《ゴールデンスランバー》（台湾独步出版社的小说译作《宅配男和披头四摇篮曲》）就是2008年度受赏的第一名，电影版网络上的中文译作《金色梦乡》，也就是Beatles的这首歌Golden Slumber。

下文可能有轻微剧透

电影我会给5颗星，是的，雅人大叔迷死人不偿命的笑容加上竹内结子的甜美只占1颗星，剩下4星都是毫无私心地给影片本身。

故事是说仙台人青柳（雅人大叔）本来是一个普通的宅急便运送工人，突然一日成了救IDOL （女）的英雄式人物，又突然一日成了炸死日本首相的恐怖分子，在仓促地终极逃亡途中，遇到了许多人的出卖，好在也遇到了许多人的帮助，尤其是大学时代的社团友人嗵口（竹内结子）和小野(剧团一人)的充分信赖。影片中推理，冒险以及浪漫主义和Rock &Roll 都有了，而且节奏也不拖沓。

其实我看完就想到了《20世纪少年》和同样有雅人大叔参演的《放课后》，因为都是一群老男人，凭借着年少时的友情和梦想，与眼前的困境搏斗的爱与勇气的主题（自己说完都要起鸡皮疙瘩了。。）。也许因为这一代人现在成了娱乐产业消费者的中间分子，所以要多拍些适合这个人群的题材；也许因为这一代人现在都成了默默低头赶地铁，对地铁色狼完全置之不理的朝九晚五工资族，而格外需要这些题材的电影的鼓励。

美国电影也有控诉国家阴谋论的时候，不过总是把所有人都弄的万分腹黑，紧张兮兮。这部片套用了这个逻辑： “国家”和“权力”以及“媒体”轻易地就可以草菅人命，但是却用了日本人最爱的励志来化解了其中的紧张。故事变得跌宕起伏，小处有小处的幽默，大处有大处的智慧。

影片处处都在控诉国家权力的暴力，警方从头到尾都是设了陷阱，来营造青柳是罪犯的“印象”，企图杀人灭口，但是青柳都是用“信赖”来对待所有的出卖，最后终于在下水道里绽放的漫天烟花中，得到了最好的回报。影片出现的配角们也都很精彩，神秘的关键人物整形医师从来都没有露出真容，倒是给故事铺了不少梗，完美女偶像以及青柳认定“色狼去死”的老爸，也都是非常出彩的配角。

从阵容来看，繁忙的五岛医生吉冈秀隆都有来客串作为事件重要引导人的森田一角，香川照之，相武纱季等也有来露脸，还有我很久没看到的滨田岳。当然最重要的还是堺雅人和竹内结子，唯一的残念就是他们两个对手戏太少~~~~~~~~

中岛哲也（《令人嫌弃的松子的一生》）监督的影片，很注重画面的色彩，而且很多场画面都是慢镜头兼带虚镜头，非常的唯美，就像纯爱MV的感觉。影片因此充满了他的个人风格，可惜却并没有非常有效地表现人物情感，到最后人人都在咆哮。剧情方面，在诸多线索里，影片放大了“恋母情节”作为主导，还是很有震撼力的。失去孩子的森口老师（松隆子）是再也无处释放的母爱，凶手A是因为得不到母爱，凶手B是过度泛滥的母爱，最后由爱生恨变成悲剧。影片开篇的时候铺成铺的有点过长，再撇去某几个过度抒情的片刻，节奏就还算流畅，尤其有抓住故事的悬念。

演员方面，虽然是冲着松隆子看的，但是她并没有给我很大的惊喜，也许我打心底里还是不能接受她扮演这样的角色，她就是我心目中永远的理子或者是雨宫小姐。让我觉得印象深刻的是木村佳乃扮演的凶手B的母亲，永远穿的端庄大方，内心深处则是偏执狂，爱之深，护之切，最后变成了病态，她一边看着儿子小时候的相册，一边喃喃自语这已经不是我的儿子了，但又始终放不下，最后想要与儿子共赴黄泉路却被儿子刺死。木村佳乃将这位母亲的敏感，焦虑，脆弱和最后要面子的挣扎，全部表现出来了，我看完很想扶她一把，却也很想扇她一巴掌。影片的小正太和小萝莉们也没有特别抢眼的，冈田将生扮演热血老师，则是相当到位，活脱脱的二百五。

四颗星推荐这部电影，同时顺便再推一下原著，因为小说呈现地更为现实，一桩悲剧的背后，有太多不同层次的诱因，究竟哪一个原因扯断了最后的稻草，很难说清。

选这张图明显是有私心的

无剧透。

在回来的飞机上，一口气就把《恶人》也看完了，吉田修一的这部作品也是本屋大赏的得奖作品，2008年的第四位。在我个人看来，却并没有觉得特别的精彩，只能给3颗星。我是无法体会，在通篇描写人与人之间的如何之冷漠的情节中，主题是要寻找温情。把这部小说和《告白》连着写，是因为我觉得两者多少有点共同点，这位男主角清水佑一，也是因为得不到母爱而走上了一条绝路。

故事是说这位木讷的土木工人清水佑一，疑似杀死了在交友网站上认识的女子石桥佳乃，在逃亡的途中，又遇到了同是交友网站上认识的光代，两人陷入了一段复杂的感情中。小说通过描述清水的人际关系和被害人佳乃的人际关系，刻画了万恶的资本主义成熟社会的年轻人的腐朽，冷漠，甚至连日剧笃信的纯爱（光代的爱）也挽救不了恶人的心。我读起来，始终觉得很有距离感，不喜欢阴冷的描述，不喜欢大量的有暴力倾向的肉搏描述，题材和推理的内容也都不算新鲜。特别期待电影可以把我没读懂的东西拍出来，李相日导演，妻夫木聪X深津绘里，这样的组合，总是应该有看头的。

影片已经于上周末在台湾上映了，再私心多贴一张照片，XD。

看了几个版本海报，还是最喜欢这幅，据说是法国版的。

虽说故事和《海的女儿》元素有点相似，相比之下，安徒生的《海的女儿》是残酷成人版，迪士尼的《小美人鱼》是悸动少女版，宫崎骏的这一版真的就是相当的纯真儿童版，尤其是“心动”的部分被简单化了，还是回到了“报恩”的命题。我个人觉得最后的收尾有点太不给力了，就这样把Ponyo的终身托付于宗介，感觉上可以有更好的结局，额，我认真了。

来说说喜欢的部分吧，风景还是那么优美，角色还是那么可爱~Ponyo Ponyo真的是好名字，忍不住要跟着扭起来，如果看到玩偶，估计还是会忍不住撒钱。也很喜欢妈妈Lisa的大咧咧的个性和老人院里那群欧巴桑的热心。

重点来八卦一下声优，最大的惊喜当然就是天海女王配的海之女王，柔柔的低沉的声音，完全不像她一般演的彪悍女人的角色，反而是充满了博大母爱的感觉，也说明当年在宝塚天海女王果然是演男人出身的。

美国版配音也有亮点，就是妈妈Lisa和爸爸耕一的配音分别是Tina Fey和Matt Damon，为此我看完了日文版还特地跳着看了一遍英文版，就为了听Tina 的声音，不过因为对Tina的声音太熟悉了，所以就没有办法把她和角色对应起来，还是觉得是Liz Lemon在讲话，话说话来，他们两个果然是一对啊~（误）。而海之女王的角色也是女王专业户Cate Blanchett演的，另外也有最近又重出江湖很受欢迎的老牌女星Betty Whites在里面配一个老太太，所以整个阵容也很强大。

以我对宫崎骏作品的期望来讲，这部片有点小小失望，以往的片都是返璞归真，却还是有很多充满想象力的惊喜，这部片是很纯真，可是有点过于简单的设定了，总的来说只能给4颗星，一颗星还完全是感情分。

很喜欢今敏作品大胆鲜艳的色彩和奇幻的故事，虽然小小介意导演对女主角长相的偏执。基本上他之前的这三部长篇我都印象深刻。并不完全能够接受Paprika，但是这部片比Inception更早开始盗梦，相当大胆的故事。而我最喜欢的也是之前提过的《东京教父》，既有动画的夸张动感，又有真实的市井温情，与机械化或者说纯情化的日本动画电影不同。

听到他去世的传闻相当诧异，正在想着他很久没什么长篇了，就突然听到这样的消息。一开始始终不肯相信来自twitter的消息源，反正日本yahoo都没出新闻。今天早上起来发现他的网站都卟告了，只好接受。

希望导演遗作夢みる機械可以大卖。

今敏导演，R.I.P.

附； Linda同学发的链接，原来今敏导演早早就在准备这一天的到来了，像电影画面一般娓娓道来最后日子的遗书。

滑的很值。首先是布局精彩，其实凶手是谁一开始就知道了，但是在破梗的前提下，还是能够紧紧抓住读者的心，让人忍不住一口气读完，就是作者布局的功力了。看的很多推理小说，推理的过程的确是细致入微，一点蛛丝马迹都可以成为翻盘的绝杀，但是到了动机的部分，却总是很不堪，要么三角恋婚外恋的情杀，要么为意外事故报仇的仇杀，外加一堆道德批判，总觉得草草收尾很不过瘾。这部小说不一样，杀人过程的推理是雕虫小技，女教师森口悠子自己就可以发现，杀人动机之推理才是本书的重点，而且是通过5位案情关系人的告白，让读者自己解析推理。读完意犹未尽就是因为会很认真的考虑，看得到的凶手背后，是谁造成了这样的惨案。以下没有剧透。

五位主人公的告白分别是，被害人的母亲女教师森口悠子，女教师的女学生美月，女教师的学生凶手B的母亲，凶手B的独白，以及凶手A的独白，最后一章是女教师与凶手的正面对决。每一章的叙事，看似都是平凡琐事的叙述，但是却一直都在铺垫各种情绪，最后，种种压抑的情绪要找到一个出口，那就是杀人的时机，也是报仇的时机。我唯一觉得有点介意的是，整个故事安排在了初中部，也许这样才足以衬出凶手的心智不成熟以及剧情的震撼性。书中的每一个角色都有其阴暗面，但是读到初中孩子如此阴暗BT，有点心寒。

这几位关系人映射出来的有家庭关系的的极度冷漠，学校里以强凛弱的阴暗，家长对老师的偏见，老师对学生的偏见，学生对老师的偏见，等等。但是还有一点，就是社会对少年犯的态度，书中穿插了媒体对少年犯的报道，对于作为读者的这几个主人公，有很大的影响。让我想到之前有部日影《谁也不能说的秘密》也是描述媒体处理少年犯，不过是对于少年犯家人的影响。这其实真的很敏感的问题，之前国内也有讨论，媒体对于自杀者的报道，如何做到警世而非哗众取宠。

最后补一下，中岛哲野（ 《松子被嫌弃的一生》）监督的电影版《告白》已经于6月在日本上映了，女教师是松隆子，配角有木村佳乃以及冈田将生等，外加一群小萝莉小正太，尽请期待。

看过《嫌疑人X的献身》的人应该都对日本那些homeless的人很有印象（很多侦探剧也都有提到），这些人平日就捡一些空罐头之类的，晚上住在公园或者河堤旁的简易屋里面，每个人都有不愿面对的过去。故事里面的这三位就是这样的情况，大叔Gin，呱噪的大妈（其实是男性）Hana，以及离家出走的问题少女美雪，三人有点像一家三口的感觉。圣诞夜这天，三人组“碰巧”捡到了一个新出生的婴儿。Hana激动万分地要把小孩留下来，却遭到其他两人的口头抗议（其实还是任劳任怨地照顾小孩）。最后出于爱的真谛，三人决心替这个小孩找回亲身父母。在千里寻母的过程中，这三个人的身世也被慢慢揭开，Gin其实当年是抛妻弃女，直到现在还内疚不已；Hana是变装皇后出身（drag queen）曾经跟着心爱的男人走天涯；美雪则因为不堪沉迷于宗教的妈妈以及工作的爸爸，离家出走。结果这几条线出于巧合，不停交错，每一段都爆笑但是也很温馨，而且结局部分还有小小意外。

每次三个人斗嘴就很有笑点，但是我觉得最好笑的桥段是美雪不小心被墨西哥籍嫌凶当作人质抓走后，一通鸡同鸭讲，然后Hana急忙忙地追上去，和出租车司机又是一通鸡同鸭讲的对话，我就喜欢这样的飞来一笔。至于影片主题，其实还是很传统的日剧一直灌输的主题，家庭的牵绊。

以下是不负责任联想部分，我看完这部片就觉得真得应该很适合真人化，因为够剧情足够跌宕而且人物性格也很鲜明，又有喜剧张力也有动作元素。关键是，主角我都想好了。大叔Gin的话，大叔卦的演员里比较粗矿的可以挑渡边谦或者是全能的佐藤浩市；小女孩美雪的话，就是野田妹上野树里（话说这个角色“长得”和paprika的女主角还真像）；至于Hana这个变装皇后的角色，简直就是为IKKO度身定做的。IKKO，本名豊田 一幸，是47岁的大叔一名，但是常常扮成女装在电视上面教美容tips，一度很红，连Shingo都有在节目里面模仿过他。最后，没图没真像：

IKKO＝Hana？

此片不愧是当年日本最卖座的影片，这部戏包含太多日式传统和价值观，主要的就是日本的神道宗教文化，也有宫崎骏一贯地对于过度发展的社会的反思以及对于人性的探索。用文本分析或者是符号分析这部影片的研究我还蛮想读的，感觉这部戏的伏笔埋的很深，以下纯粹是个人碎碎念。

一是关于日本人对于“神明”（神様）的尊敬，虽然我是《圈套》的忠实观众，还是难以改变我对日本文化的印象就是他们很相信“神明”，认定一切都是神明保佑的，尤其是河流，山川。这部影片当中就有各路神仙来报道，印象最深的就是那个保受污染的河川之神，吐出来的全部都是垃圾。也让我联想到之前看的《夏目友人帐 》讲的是形形色色的妖怪的悲欢离合的故事（妖怪也是神的一种吧），也同样隐射着这样的传统就是每一种生命（甚至是没有生命的）背后都有一个神明，需要珍惜和尊敬。

另外，这个号称东方版的‘“爱丽丝梦游仙境”把“仙境”设定在“澡堂”太经典了，一是日本人的泡澡文化，二是这个“污染”和“净化”的寓意和“千寻”的主题遥相呼应。人物方面，千寻的品德就不需要细说了，金婆婆和银婆婆也很经典，无脸人（仮面男）的象征也很明显，寂寞地没有灵魂地真正的朝九晚五的“电车男”。

至于完全击中蔡康永哭点的“ハク”（haku）我稍微地研究了一下。Haku中了魔法一直都记不得自己的名字，直到千寻告诉他，他的名字叫做“コハクヌシ（饒速水琥珀主）”，他才回过神来。记不得自己的名字的确是一件很悲伤的事，不过还不至于让我觉得泪流满面，只是觉得这个触动点很奇妙。这个绕口的本名的姓“饒速“是出自于日本最早的古书古事記中的重要的神明“饒速日命”（“速”又指和水有关的神明），所以Haku应该是非常尊贵的河川之神。Haku本身又译作“白龙”，因为婆婆给他取的名字是はく りゅう，就让我想到我很喜欢的中岛美雪的一首歌《银の龙の背に乘って》，不知道唱的是不是同一个象征。

其实宫崎骏的作品，我的最爱一直是DoDoRo，看完这部觉得宫崎骏作品的主题整个上了一个层次，比怀旧更触动人心。最后分享一下《银の龙の背に乘って》这首歌，中文版本是范范翻唱的《最初的梦想》。