昨天中饭外加前天下午茶兼晚饭（我前天下午看的），都在讨论Inception，一群受害者。

以下就是一个受害者的妄想，因为每个人多有自己不同的解读，我的叙事角度就代表了我认为的剧情发展。

故事的叙述方式很奇特，是从中间开始叙述，多层层叠的方式，所以看到影评分析讨论N层以及N＋1层的可能，不是数学公式，就是在那里绕。

以Cobb（Leo）为首的这个团队，能够进入人的梦境从而发掘你藏在内心深处的秘密。在梦境中，你潜意识里所有试图掩盖这个秘密的堡垒都会被投射成不同的阻力，例如险恶的环境或者说训练有素的阻击手，Cobb就是要在这样显恶的环境下找到秘密。但是这不是最具有挑战性的，日本商人Saito（渡边谦）提出了一个更有诱惑的挑战：在某人脑中植入一个想法 ，让他不自觉得接受这个想法并且付诸实践，作为交换，Cobb可以避免逃亡生涯，回到美国（他因为杀妻罪被迫逃亡）。要实现这个计划，他们必须进入到这个某财团富二代的梦境中，而且进入很多层，确保这个念头埋的够深够自然。

Cobb接受了。所以Cobb是Leader；Arthur（500 days of summer的男主角）是Point Man，负责时间，确保他们每次进入一层梦境，可以有足够的时间和动力返回上一层的梦境；Ariadne（Juno女主角）就是建筑师，她负责建筑这个梦境；Eames是Forger，易容师，梦境需要什么样的人物出线时他就会变成那个人；Yusuf是药剂师，他提供的催眠药能够让他们恰到好处地进入深度睡眠；Saito就是出钱的主，在梦境中也就是一个观光客，监督他们的行动；最后还有Mal（法国影后Marion Cotillard）Cobb的妻子，也是他潜意识里的shadow，常常出现在只要有Cobb出线的梦境中。于是他们设计了一层又一层的梦境，确保有足够的枪战和打斗场面让剧情发展下去，并且让观众看完以后要算很久。以下有翻白剧透，并且会涉及《Shutter Island》，《Lost》。

我觉得这部片最厉害的是，剧情像变魔术一样，有很多层，而且很会用障眼法，把观众的注意力都吸引到一条线上，忽略了另一条线提供的细节，然后要重新再看一遍（或者N遍）来弄懂之前漏掉的细节，才能拼凑出一个理论。最简单的部分就是Cobb第一次进入Saito梦境的测试，一共只进去了两层。其次是他和她妻子这条线，断断续续地交代，所以很难一下子抓到原理，他们一定进入了很多层，这里Cobb如何陷入Limbo又如何出来的我就觉得有点纠葛了。一定是两人通过卧轨自杀，从limbo中出来，但同时Cobb已经在她妻子脑海中埋下一个概念就是一定要死掉才能回到现实。

最后是富二代Fiser这条线，首先进入的两层，绑架和酒店，然后是冰天雪地第三层，在这里Fisher就昏迷了，而Saito也奄奄一息了。按照我的理解，只要有一个人在第二层以下的梦境中死了，所有的人都会进入Limbo。所以Fisher，Aridane和 Cobb就进入了Limbo，而Fisher和Aridane通过自杀从Limbo里面出来了。Cobb舍不得妻子而没有跳和没有加入他们三人limbo的Saito在另一层的梦境相遇了，于是有了最后的一层大结局。虽然结局是开放的，但我我觉得一定不可能是happy ending，小孩的长相和服装以及活动一点都没有变，实在太刻意了，而且他的Totem也没有停下来。

我现在已经放弃纠结到底第几层，到底如何kick back了，到底take a leap in your faith 反复出现的意义，就等DVD出了来收藏。

以下会剧透《shutter island》和《Lost》

其实我看这部戏的时候也有一点点觉得穿越了，因为看了shutter island的缘故。Leo一抹一样的痛苦表情，一模一样的亡妻shadow，类似的色调，结论就是这部片其实是shutter island的续篇，follow那部戏的开放结局之一，所有内容都是Leo想出来的，这部戏里的Leo得了更严重的妄想，所以才有了这些情节。或者按照某些粉丝的解读，整个从头到尾都是梦境的话，那这部戏就有点像〈Lost〉，不过这里是全部都在Limbo，而Lost则是都在Purgatory.

根剧情无关的一个穿越的点是，电影中重复出线的一段音乐是Edith Piaf演唱的Non, Je Ne Regrette Rien, 而在戏中演shadow的Marion Cotillard之前就是扮演Edith Piaf获得奥斯卡最佳女主角的。

最后四颗星大推一下这部片，要看人的可以去看人，要看枪战打斗的可以去看，要看爱情故事的也可以看，外加科幻悬疑都有了～。

故事是说新泽西州小镇的一对老夫老妻Phil Foster和Clair Foster结婚多年，约会是固定模式，点菜是固定菜色。一天，他们身边的友人夫妇终于经不起平淡的生活而离婚了，两人很受打击，于是决定要重新约会。这次选择一口气开到纽约城最著名的餐馆，在没有定位的情况下，冒名顶替了一对叫做“tripplehorn”夫妇，饭是吃到了，厄运也来了。这里就可以看到夫妇两人的一点点个性，Phil就是喜欢耍小聪明但是又生性懦弱的人（和Michael有点像），Clair就是贪吃XD（额..不就是我们Liz Lemon的优点嘛）。他们两人就这样被卷入了一宗“U盘门”。一帮黑道分子在寻找一个存有机密内容的U盘，就是被Tripplehorn夫妇给偷走了，于是Foster夫妇就一路被黑道追杀，好在Clair突然想到一个熟人可以帮忙，简称肌肉男先生。在肌肉男先生的帮助下，两人发现此案和DA Frank Crenshaw有关（演员是Prison Break里面的William Fichtner演的，戏里面喜欢拿着一把扫帚出现，不知道是不是暗讽纽约市长Bloomberg先生），最后Clair不惜扮成小罗莉，色诱DA，才使得真相大白，两人被警方营救，享受了一个刺激的Date Night。

被追杀途中

我觉得如果这部片换做是Judd Apatow来导应该会更好笑，现在的笑点都不是特别有智慧的那种。所以有影评说，他们两个加在一起的效果，竟然没有他们各自在电视节目里面那么讨人喜欢。当然也可能，换做哪个导演都没办法控制这群演员的临场发挥。片尾的时候稍微分享了一点片花，这群演员，完全都是自己想的词，有个桥段是说这两夫妇每次约会，都是靠着偷瞄别桌，然后设计台词，来寻找乐趣，于是Tina Fey就要不停地想些没有sense的话，很有无厘头的笑果。如果这部片出DVD，冲着花絮，我也都会去买的。

除了Office 和30 Rock的fan，也向Saturday Night Live的fan推荐这部戏（其实很有可能根本是同一批人），不少熟面孔，我认的出来的除了主演两位，还有Kristen Wigg， James Franco（这一季才做过嘉宾），Mark Wahlberg这三位。特别要提一下Kristen Wigg，她的新电影《MacGruber》也上映了，就是根据SNL里面一个短片研发出来的，一个爆破专家每次都在紧要关头出错，然后炸弹被引爆。上上周Betty White客串的那一集，就有这个故事。

好话说了一堆，反正这部片就算称不上是经典喜剧，也算是这半年来喜剧动作片的上乘之作。今年好莱坞好似着了魔，连着出了几部俊男美女配的动作喜剧，例如Jennifer Aniston 和Gerard Bulter的《The Bounty Hunter》， Katherine Heigl 搭档Ashton Kutcher《Killers》，另外还有Cameron Diaz和阿汤哥的Knight and Day，我看来都不如这部戏有吸引力。

Hit Girl 史上战斗指数最高的小萝莉

影片是说平凡的高中生Dave喜欢看漫画，梦想成为超级英雄，当然他没那么幸运平白无故地被蜘蛛咬一口就成了超人。他唯一的特异功能就是在女生面前从来不被注意。身为有志青年，他网购了一套绿领巾颜色的紧身套装，变身成为超级英雄，取名为Kick Ass，结果第一天上街，就被人家捅了N刀，推进急救室，整个重新组装了一变，看起来有化身成iron man的可能，事实上，他还是跳也跳不远的平凡人。但是他在街头恶斗流氓的视频被好事网友传上网站，KickAss就成为YouTube时代的英雄。与此同时，一对父女，Big Daddy 和 Hit Girl也穿着怪异的服装现身，但是他们是有真枪实弹武装的“超人”。另一方面，在恶人队，为了引出Kick Ass和父女超人档，派出了Red Mist超人，红的，紫的，绿的，黑的，各色超人大战一通。

回想起来剧情真的蛮kuso的，影片导演Matthew Vaughn是当年《两杆大烟枪》的制片人，还是有迹可循的。影片有很多枪战镜头，有说是Kill Bill的风格也有说是向《大逃杀》致敬，我觉得也有吴宇森早年暴力美学的影子。但是以上这些影片都还算是趋向成年观众的，可是这部片特别挑了这么一个小女孩来演职业杀手，外加一群高中生来演超级英雄幻想症患者，即便被定级为R级，影片很明显定位在年轻观众，无论是演员的年龄层或者是观众的年龄层都越趋年轻化，是说好莱坞对于暴力的内容更开放了？另外，这部片加强了我的既存偏见，comic和manga真的不一样，comic都很黄很暴力，manga都很萌很腐。

身为内向自闭的阿宅，对于Wall E真是有一种特别的情结，看了30分钟，看到Wall E一往情深地给Eva打着小伞，眼泪就开始刷刷淌。我觉得这部片是pixar长篇电影里最特别的一部，虽然导演Andrew Stanton说他最初的想法就是很简单的一个小男孩的故事，并没有什么政治议题，可是我觉得这部片的“概念”真的很棒。而且，从技术角度来讲，主人公只有一句台词，完全凭geek的眼神和机械移动来呈现Wall E的感情世界。而且，这部片特别请来了《肖申克的救赎》，《朗读者》等片的摄影导演Roger Deakins来指导如何通过镜头的变化来表现剧情，然后用电脑制作出电影镜头的效果，外加特别的声效，让这部片无词胜有词。

既然人家导演都说了想法单纯，我也不做什么深入解读了，但是我看的这套DVD是三叠装版，花絮非常的精彩，一定要大力推荐。

这个三碟装的DVD第一碟有导演评论的音轨，小短片Presto等，外加一部关于Wall E声音效果的纪录段片，采访了著名的声音设计专家Ben Burtt，WallE作为一个编出来机器人角色，生活在虚构的世界中，所有的声音都是凭想象力设计出来的，既要合生活常理又要有表现力，这位大师就做到了这一点，很长见识，这位大师还设计过许多迪士尼动画的声音特效。

第二碟也非常精彩，有Leslie Iwerks执导的60分钟长的纪录片《The Pixar Story》，虽然有些画面在The Pixar Shorts里面有出现过，但换一个角度来解读，又不一样了。影片登场的主要人物都是巨头，包括George Lucas，Steve Jobs和John Lasseter等，Pixar从一家硬件公司到制作广告片，制作短片，最后到CG动画长片，而且还是一部接一部的经典动画长片，完全是处于坚信科学和艺术的完美结合。这部片里出现了一张照片，正好和最近上的《Waking Sleeping Beauty》重合。这是California Institutes of Arts（简称CalArts）1975级毕业生的合照，其中最后排嘴巴里叼着铅笔的就是John Lasseter ，最前排戴着眼镜的就是《Princess and Frog》以及《Little Mermaid》的导演John Musker，中间一排穿着看似是白色圆领T恤的是《超人总动员》和《Ratatouille》的导演Brad Bird，我个人怀疑被John Lasseter捉弄的这位同学就是Tim Burton大师，因为他们都是calarts的同学，一群牛人。

第二碟的花絮还包括Buy&Large特辑（XDXD）以及Wall E制作花絮等，介绍了很多创意过程中的点滴。第三碟是digital rights management (DRM)加密过的digital版本，理论上来说可以获得一份在ipod或者是电脑上面播放的版本，我觉得意义不是很大。目前心动中，准备去Amazon上面收一套2碟装。

这部片由这个黄金时期走过来的导演Don Hahn执导（《狮子王》、《美女与野兽》），还是以迪士尼公司的角度为主，但是他剪了很多原始影片的画面，来保持客观的叙述。整部片的主旋律是非常激励人心的，华特迪士尼1966年过世以后，迪士尼动画就一蹶不振，动画制作部门规模不断萎缩，但是有一部分人坚持相信动画才是迪士尼魂，例如华特的侄子Roy E Disney以及接任迪士尼CEO的Michael Eisner。这部片主要就记录了那些执着的动画电影人，画到手软都还是乐此不疲，一稿一稿的重画，其中就包括早年的Tim Burton和John Lasseter，以及著名的制作人Peter Schneider，Jeffrey Katzenberg ，作曲人Howard Ashman等，打造了经典的《小美人鱼》(1989)、《美女与野兽》(1991)、《阿拉丁》(1992)以及《狮子王》（1994）。

左起 Peter Schneider, Roy E Disney, Jeffrey Katzenberg

影片大部分时候都透着一股geek的欢乐，但是也有很感伤的画面。例如Howard Ashman，《美女与野兽》的幕后音乐人，却在电影上映前因为AIDS过世了。另外一位迪士尼的传奇人物Frank Well也在1994年因为飞机失事而过世，他的去世加深了当时的CEO Michael Eisner和电影制片部门的主席Jeffrey Katezenberg之间的矛盾，最终导致了现在Dreamworks 和Disney Studio对打的局面。Jeffrey出走后，在迪士尼总部附近创立了Dreamworks，拍了《功夫熊猫》《史莱克》等动画。

这部片是非常低调的上映，只有在LA，纽约，旧金山和芝加哥这四个城市少数院线上映。我算是在首映的晚上跑去看的，出来的时候发现好多头发花白的老爷爷，估计是从那个年代走来的幕后人员。无论如何，一部很生动地叙述幕后工作人员的热情的影片，还是值得一看的。

请慢慢欣赏预告片，最后有Tim Burton彩蛋出现，XDXD。

Tim Burton这部片讲述的是若干年后Alice重回仙境，遇上红心女王谋权篡位，Alice勇闯仙境，恶斗魔兽，帮助白雪女王降服红心女王。作为一部娱乐全家的影片，整体可以给4星，服装造型之精美就可以占两颗星。情节方面，Alice这个角色不怎么讨喜，真正有点人情味其实是Mad Hatter和红心女王。邪恶的红心女王和神兮兮的白雪女王我都蛮喜欢的，估计会是今年Holloween的热门造型。红心女王的造型据说是按正常比例拍摄，然后用电脑特效一针以针改的。下面就直接上图了：

新版的Red Queen，非常出彩的角色。

1951年版本动画的女王

1951年版本的主要人物，Mad Hatter年轻了很多。

这次新版的主要人物，这只猫真的很像DoDoro里面的巴士猫。

最后附赠新登场的White Queen，神叨叨的，不过她住的城堡布满樱花，很漂亮。

红地毯上，我喜欢Merly Streep，Helen Mirren, Kate Winslet的高雅造型，还有Georgy Cloony一下车就跑去铁丝网那边跟粉丝握手签名，超级亲民的。

今年主持人是Steve Martin和Alec Baldwin，两人的开场双簧果然拿了James Cameron和他前妻Kathryn Bigelow（Hurt Locker的导演）开玩笑; Toyota 已经是所有脱口秀的老梗了，奥斯卡开场也不漏。

颁奖部分最好笑的是Ben Stiller扮成Avatar来颁最佳化妆，得奖的是Star Trek。得奖人感言的部分, Mo’Nique和最佳导演Kathryn Bigelow的感言很感人，后者史上第一次女性导演获得最佳导演。另外有一位短片的得奖者提到，不要觉得浪费，do it with your creativity.

以下是非完整版的得奖名单，我的室友昨天预测《Hurt Locker》会得奖，才把那张碟给我，现在我要爬去看了。

最佳男主角 * Jeff Bridges in “Crazy Heart” * George Clooney in “Up in the Air” * Colin Firth in “A Single Man” * Morgan Freeman in “Invictus” * Jeremy Renner in “The Hurt Locker”

最佳男配角 * Matt Damon in “Invictus” * [...]]]> 第一次觉得离Oscar那么”近“，因为我家住的离柯达剧院不远的，今天封路我还要绕路开回家。

红地毯上，我喜欢Merly Streep，Helen Mirren, Kate Winslet的高雅造型，还有Georgy Cloony一下车就跑去铁丝网那边跟粉丝握手签名，超级亲民的。

今年主持人是Steve Martin和Alec Baldwin，两人的开场双簧果然拿了James Cameron和他前妻Kathryn Bigelow（Hurt Locker的导演）开玩笑; Toyota 已经是所有脱口秀的老梗了，奥斯卡开场也不漏。

颁奖部分最好笑的是Ben Stiller扮成Avatar来颁最佳化妆，得奖的是Star Trek。得奖人感言的部分, Mo’Nique和最佳导演Kathryn Bigelow的感言很感人，后者史上第一次女性导演获得最佳导演。另外有一位短片的得奖者提到，不要觉得浪费，do it with your creativity.

以下是非完整版的得奖名单，我的室友昨天预测《Hurt Locker》会得奖，才把那张碟给我，现在我要爬去看了。

最佳男主角
* Jeff Bridges in “Crazy Heart”
* George Clooney in “Up in the Air”
* Colin Firth in “A Single Man”
* Morgan Freeman in “Invictus”
* Jeremy Renner in “The Hurt Locker”

最佳男配角
* Matt Damon in “Invictus”
* Woody Harrelson in “The Messenger”
* Christopher Plummer in “The Last Station”
* Stanley Tucci in “The Lovely Bones”
* Christoph Waltz in “Inglourious Basterds”

最佳女主角
* Sandra Bullock in “The Blind Side”
* Helen Mirren in “The Last Station”
* Carey Mulligan in “An Education”
* Gabourey Sidibe in “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” (Lionsgate)
* Meryl Streep in “Julie & Julia” (Sony Pictures Releasing)

最佳女配角
* Penélope Cruz in “Nine” (The Weinstein Company)
* Vera Farmiga in “Up in the Air”
* Maggie Gyllenhaal in “Crazy Heart”
* Anna Kendrick in “Up in the Air”
* Mo’Nique in “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire”

最佳动画长片
*”Coraline” (Focus Features) Henry Selick
*”Fantastic Mr. Fox  Wes Anderson
*”The Princess and the Frog” John Musker and Ron Clements
*”The Secret of Kells”  Tomm Moore
*”Up” (Walt Disney) Pete Docter

最佳纪录片短片
*”China’s Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province”
A Downtown Community Television Center Production Jon Alpert and Matthew O’Neill
*”The Last Campaign of Governor Booth Gardner”
A Just Media Production Daniel Junge and Henry Ansbacher
*”The Last Truck: Closing of a GM Plant”
A Community Media Production Steven Bognar and Julia Reichert
*”Music by Prudence”
An iThemba Production Roger Ross Williams and Elinor Burkett
*”Rabbit à la Berlin” (Deckert Distribution)
An MS Films Production Bartek Konopka and Anna Wydra

最佳影片
*”Avatar” (20th Century Fox)
*”The Blind Side” (Warner Bros.)
*”District 9″ (Sony Pictures Releasing)
*”An Education” (Sony Pictures Classics)
*”The Hurt Locker” (Summit Entertainment)
*”Inglourious Basterds” (The Weinstein Company)
*”Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” (Lionsgate)
*”A Serious Man” (Focus Features)
*”Up” (Walt Disney)
*”Up in the Air

最佳导演
James Cameron “Avatar”
Kathryn Bigelow “The Hurt Locker”
Quentin Tarantino “Inglourious Basterds”
Lee Daniels “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire“
Jason Reitman “Up in the Air”

看完了，觉得还是有点小小失望，只能给3.5星。故事是说一个局长级别的长官Teddy和他的搭档Chuck被派到一个收留极度残忍并且心智有问题的罪犯的小岛医院。整个小岛就是这个诊所外加一个戒备森严的警察局，只有轮渡可以通往这个小岛，而且轮渡也是有警方和院方控制的。在这样的情况下，还是有一名病患神秘失踪了，而Teddy就是来调查这个案件的。在调查过程中，所有人都支支吾吾，欲言又止，院方和警方都充满戒心，不肯配合。在调查过程中，Teddy也一步一步迈入深渊，开始不断产生幻觉，关于亡妻的片段不断闪现。他来到这个小岛，绝非偶尔，到底是谁，藏了秘密？

一下剧评黑字部分没有剧透，泛白部分是剧透讨论，请千万不要自行踩雷，这部片踩雷的话就会乐趣全无。

从色彩和节奏来看，整部片还是有悬疑片的感觉的，尤其是套用疯人院和孤岛元素。可是拍的有点乱，似乎一方面想要传承经典的悬疑片的镜头和叙事风格，一方面又想要创新，像《蝴蝶效应》那样的感觉，而且又想把二战，冷战，家庭，国家机密这些全部都串在一起，就有点太多了。以下是剧透讨论，还没有看的同学请绕过。

铺梗铺了一路，果然还是要开放式结局，可是看起来又有点像是导演想要集大成，收各种悬疑故事之精髓，结果收尾收不住了，只好双结局。结局一就是Teddy事实上就是这个精神病院的一份子。如果是这个结局，我喜欢的部分是，他幻想中的搭档Chuck其实是他的主治医生，以及他在狱中和George的对话的逆向解读，他幻想中所有人的名字其实都是同样的字母组成的，以及他深陷在这个loop中，一直不断地在重复。

但是，我个人是支持另一个版本的，就是Teddy是正常人，但是在舆论的洗脑下，大家把他当成疯子，他自己也要装成疯子来存货。院方已经收买了所有人，包括他的助手，但是他还会坚持下去，直到逃离shutter island为止。

为什么支持这个结局？因为院方的所有演员真的长得都很邪恶（外貌协会指标），而且我本质上就是一个怀疑主义者，尤其是对舆论洗脑非常不满。因此，按照我的逻辑来推算，我愿意相信那个医生Rachel是真实存在的，拿人脑做实验借以控制此人这样的事也是存在的，所以我相信院方就是在利用自己的权威，将Teddy描绘成罪犯，让他自己都被迫接受，彻底瓦解。

作为一个开放式的结局，也许可有其他更好的解释，我觉得这是这部片最大的乐趣。

最近看的片也正好都是爱情片（《网瘾战争》除外），《Dear John》广告打的很凶，所以我就把同一个作者的作品《The Notebook》找来看了，另外一部是去年圣诞档的动画片《Princess and The Frog》，本来以为又是王子救公主的老套故事，结果就王子公主的主题来说，这部片还是很有新意的。这样一来，今年奥斯卡最佳动画的这一票真的很难投（另外如入围的还有UP和Fantastic Mr.Fox，我都很喜欢）。

The Notebook （2004）

五颗星大推这部爱情片，看来要体会真正的爱情片，就只有把故事设到40－50年代了，这年头就只有 unexpected pregnancy, fake marriage这些元素堆砌出来的喜剧爱情了。整部篇诠释了“执子之手，与子携老”的境界，一见钟情，被迫分离，旧情重燃，同生共死。故事的伏笔埋的很好，让我内牛满面的情节是，Allie在片刻清醒见记起了Noah，两人翩翩起舞，可是突然她又完全不记得了，失去控制，Noah又伤心又内疚地座在床边。牵手走了一辈子的人，就在眼前，却什么都记不得了，连自己是谁都不知道了。我是坚信“happy forever is once upon a time”的理论的，这部片的情节也算是证实了这个理论，但也让人看到，虽然不能happy forever，但还是有爱的。私心以为，如果当时找Jack Gyllenhaal来演男主角，就完美了。

The Princess and The Frog (2009)

继花木兰（亚裔），Stitich（夏威夷岛民）之后，迪斯尼又一部描述少数裔主题的故事《公主和青蛙》。我们都听过，公主吻了王子，从此幸福生活的故事，还好，这部片虽然借用了青蛙这个典故，剧情上却是完全的创新，颠覆传统。

剧情设定在新奥尔良，叮当车，法式建筑，爵士音乐，真的很有新奥尔良的独特气息。迪斯尼动画一贯的小动物配角也都很精彩，萤火虫Ray和他的团队的表现很抢眼，爱jzaa 音乐的犀牛Louis很搞笑，当然坏人的角色也是不能免俗地极度邪恶。整部影片画面都很梦幻，好在主题还算“脚踏实地”，在what you want 和what you need之间，如何做选择。我非常喜欢主人公Tiana的造型（当然是有穿“衣服”的时候XD），也喜欢这个王子的长相，算是迪斯尼王子里面比较帅气的一个了。能够打造出如此梦幻的境界，一定要提一下导演Ron Clements和John Musker,这两位先前的作品包括经典的小美人鱼和阿拉丁，挂名的executive producer就包括了Pixar的牛人John Lasseter，绝对的豪华阵容。

最后预祝大家情人节快乐，有一个充满爱的新年～。至于最佳动画这一票…我可能还是要投给Fantastic Mr.Fox，我真的对kuso很有爱。